terça-feira, 5 de julho de 2016

Decoração Arraiá

Já havia pensado em abrir um espaço para postar lindas inspirações de festas aqui no blog. Então vamos iniciar com esta festa simplesmente linda e rica em detalhes. Um arraiá delicado, chique, com o rosinha querido das meninas sem perder a essencial rústica das festas juninas. Um amor nos mínimos detalhes que dá vontade de ficar horas apreciando.

Encantada por essa festa!
Imagens cedidas pela mamãe Karla Dias Rodrigues.

 E esse bolo? Que tudoooo!

E não podia faltar a quadrilha! <3





 E esses balõezinhos de São João, rsrs. É muita fofura!
Convite, super criativo e funcional.

Vasconcelos Comunicação e Design (Sillas Prado Vasconcelos)
Eva Comunicações (Heliomar Barberino)

Decoração: Sidineia Porto Brito
Papelaria personalizada:Criando e Cortando (Daniela Sousa)
Fotos: Doce Fotografia (Janete Moraes e Michele Haun)
Bolo e doces decorados: Menina Doceira (Ana Paula Vasconcelos, Poliana Vasconcelos e Júlia Prado)
Docinhos: Ligiane Rocha
Parabéns a mamãe Karla Dias  Rodrigues


Visitem as páginas para conhecer e ter mais inspirações.
Grande Beijo!

Impressão no papel Offset/Opaline

Olá, criativos!
Sempre vejo muita gente lamentando que não conseguem uma boa impressão nos papéis offset/opalina/opaline..
Então, eu já passei por isso. O coração até disparava quando aparecia uma cliente que queria um tema que tem vermelho. Pois o vermelho então, era de infartar qualquer um. A impressão saia laranja, marrom, qualquer cor, menos vermelho. Então corria para o papel matte e glossy (mesmo sem gostar do glossy para caixas).
Até que descobri que o que havia de errado não era o vermelho, nem o papel e nem a impressora e sim a configuração utilizada.
Então vou mostrar aqui a configuração ideal para impressão nos papéis citados.
PS: eu usei a impressora epson l800 para fazer o PAP, mas a configuração serve para as outras impressoras também, como a l355, l375..

Vamos lá!
Clique na opção "Preferências" para configurar sua impressão.


1. Selecione a qualidade "Foto"
2. Tipo de papel "Normal" (pois o offset é um papel sulfite de alta gramatura)


3. Vá na opção "AVANÇADO"
4. Na gestão de cor selecione a opção "Ajuste de cor". Logo aparecerá a configuração para Modo de cores.
5. Em MODO DE CORES, selecione a opção "Adobe RGB". 


6. Há duas opções para RGB. No geral eu uso RGB 2,2. Mas caso você queira algo mais claro, o RGB 1,8 é uma boa opção. Por exemplo, quando quero um vermelho bem vivo, eu coloco o tom do vermelho em #ff0000 e faço a impressão em RGB 1,8. 


Vale ressaltar que a configuração da cor também conta muito. Então não adianta querer que a impressão saia um vermelho vivo se você está usando um papel com um vermelho num tom bem fechado. :/
Mas essa configuração tem dado muito certo comigo.
Olha ai alguns trabalhos todos impressos no papel Opaline com a configuração acima citada..


Agora não tem mais desculpas, rsrsrs. 
Espero ter ajudado!
:*

segunda-feira, 20 de junho de 2016

Caixa Bailarina (Projeto vencedor da semana)

Bom dia, Galerinha!
Hoje venho mostrar o projeto vencedor da semana.
Primeiro quero dizer que todos os projetos estavam lindos e esse negócio de escolher um é complicado. Parabéns a todos que participaram e continuem nos inspirando.
O projeto de hoje me encantou muito. Uma caixa  super  fofa, linda e criativa da ENCANTO DE PAPEL por Letícia Socoloski no tema bailarina. Diz aí, não está super fofo? Riquíssimo em detalhes. Uma ótima opção para as mamães festeiras que adoram inovar.
Vale a pena conferir o trabalho lindo na página ENCANTO DE PAPEL e se inspirar.

Parabéns, Letícia Socoloski. Continue assim com essa dedicação que o sucesso continuará te rodeando!
Beijos lindos. :)

quinta-feira, 16 de junho de 2016

O INÍCIO DA CRIANDO E CORTANDO

Olá, galerinha criativa!
Muitas amigas sempre pedem para que eu fale sobre: "Como começou a CRIANDO E CORTANDO". Então vamos lá conhecer um pouco a história desse bebê. Sim, a CRIANDO E CORTANDO ainda é um bebê de, exatamente, 1 ano e 4 meses. 
Conheci a silhouette em novembro de 2014 (não vou contar como, pois estou tentando não fazer um longo texto) e a partir daí comecei a namorá-la. Antes mesmo de saber que um dia conseguiria comprar, comecei a estudar, descobri o stúdio, baixei e comecei a mexer, mexia em tudo, criava uma coisa aqui, outra ali, até que no final de janeiro de 2015 o maridão (que achava que em pouco tempo eu largaria a máquina de lado ou venderia) resolveu me presentear com a cameo e uma impressora (epson l355). Abri a caixa, liguei tudo e a primeira coisa que eu fiz foi um belo e maravilhoso Print e Cut. Muita gente até arrepia quando fala em P&C não é? Mas o resto pouco me importava, eu queria era me certificar que eu saberia fazê-lo. E fiz, P&C perfeito.
Pronto! Cameo, impressora, um pacote de papel (glossy 180g) na mão e ATITUDE. Eu já tinha tudo que precisava para começar. E foi assim que comecei, com apenas esses 4 itens.
É hora de divulgar o trabalho, e assim surgiu a necessidade de criar uma empresa (um nome, uma marca, uma rede social). Pensei no nome, criei uma identidade visual bem básica (no stúdio mesmo, pois eu não mexia em nenhum outro programa e não tinha recursos financeiro para investir), peguei uma daquelas mascotes que tem free, dei uma editada e pronto. Já tinha nome, logo e mascote. Não era a logo perfeita, não era a mascote perfeita, mas era o que eu podia ter no momento para dar o primeiro passo. Eu não podia esperar o momento perfeito para começar, pois ele podia não chegar tão cedo, então tive a atitude de começar com o que eu tinha de melhor no momento sabendo que com o tempo eu teria que aprimorar muita coisa (e aprimorei, claro).
Chegou a hora de divulgar, mostrar para as pessoas o que eu estava fazendo. Então pesquisei o tema do momento (fevereiro/2015) e os modelos que as pessoas mais procuravam e as peças que mais chamavam atenção. Assim fiz meu primeiro kit com o tema Peppa pig (carrrinho de pipoca, cone roda gigante, latinha em scrap, caixa bala com bastante scrap e uma caixa sushi que sempre achei um dos modelos mais lindos). Pensei em fazer no tema que estava em alta, pois quando divulgasse em algum grupo, a probabilidade de procura seria maior. Fiz o kit, fiz as fotos (tentei fazer as melhores fotos, embora naquele momento não conseguisse, por utilizar um celular com uma câmera bem inferior). Hoje já consegui melhorar e muito minhas fotos, mas ainda acho que falta algo  (uma boa iluminação, rsrsrsr).
Uma pausa para comentar algo interessante: Até o dia que a minha silhouette chegou, eu não fazia parte de nenhum grupo sobre silhouette, pois eu era tonha mesmo para essas coisas de grupo, não sabia que existia e tal. Então, eu não sabia de muita coisa básica, tipo que existia uma loja que vendia moldes, que existia moldes em alguns grupos, sites e blogs. Assim, quando descobri o stúdio, eu achava que teria que desenhar todos os meus moldes. Parece até brincadeira, mas lembrem que eu vivia uma vida de estudante longe de casa que só pensava em projeto de pesquisa, monitoria e outras formas de passar na seleção de mestrado. Então naquele momento em que namorava  a máquina pelo site e estudava, eu já estudava uma forma de criar moldes, assim investir um bom tempo praticando edição de pontos e criei meu primeiro molde (redesenhando) que foi da caixa bala. Após a silhouette chegar e eu descobrir alguns grupos pense numa decepção saber que passei uns 3 dias redesenhando (digo redesenhando, pois já existia molde de caixa bala na net, mas em imagem, eu tive que redesenhar para ter o arquivo em stúdio). Eu não sou nenhuma expert em design, mas hoje eu agradeço a minha lerdeza em não pensar que existiam grupos que me dariam moldes prontos de alguns itens, pois a necessidade me levou a aprender. E hoje toda vez que preciso de algo que não acho, eu vou lá e faço o meu, sem medo de errar. Se eu não conseguir, paciência, mas eu tentei. E digo uma verdade, as chances de conseguir quando se tenta são grandes. Vale ressaltar que hoje eu não desenho e não faço mais quase nada no stúdio. Fiquei metida e comecei a usar o corel, rsrsrsrsrs.
Voltando..
Então chegou a hora de criar a página. Dia 14/02/2015 criei a página. Publiquei o kit da peppa, um nome beeeeem lindo (LARA) que fiz em 3D com um papel lindo. Primeiro convidei a família para curti. Assim quando convidasse os amigos, não iria aparecer aquela página zerada. Depois convidei os amigos, assim quando convidasse pessoas de fora não seria uma página com 20 pessoas, pois isso não lhe traz credibilidade. Depois que consegui uns 200 fãs (e isso para mim era TOP, visto que eu tenho poucos amigos no face, só os mais próximos), comecei a compartilhar em alguns grupos. Meu alvo eram grupos de mães. Algumas vezes compartilhava em grupo de festas, mas gostava mesmo dos grupos de mães. Eram grupo da cidade mesmo, ainda nem pensava em vender para outra cidade, quem dirá outro estado. No primeiro dia que compartilhei as letras 3d (nome LARA), passei o dia todoooo passando orçamento. E para mim já era um sucesso. Ao menos mostrava que chamou atenção das pessoas. E no finalzinho do dia, já tão cansada de tanto passar orçamento e não fechar nenhum pedido, eis que surge minha primeira encomenda. Um nome em 3d (LORO). Mas sabe de um segredinho? ela não sabia que seria minha primeira cliente (E é uma cliente fiel até hoje), assim como todos os clientes iniciais, pois eu tentava ao máximo passar a impressão de que era super experiente e que sabia o que estava fazendo. E sabia. Então vieram os próximos clientes e os pedidos eram sempre os mesmos, um nome em 3d aqui, 10 caixinhas milk ali e eu não podia recusar.
Quando estava na faculdade, sempre escutava: "quando formar temos que pegar o que vier, é o início de carreira, até fazer um nome temos que ganhar experiência". E foi assim que fiz. Eu estava inciando, e sabia que no começo seria complicado ganhar dinheiro. Então resolvi focar na produção e deixar o dinheiro como consequência. Assim meus primeiros clientes tiraram a sorte grande, hahahahaha. Se eles pediam um convite simples, pagava pelo convite simples e para chamar atenção eu entregava algo bem mais elaborado. Nada que causasse um prejuízo financeiro, mas também não me traria um bom retorno de imediato. A cliente que tinha pago por um convite simples, recebia um convite mais elaborado e achava o máximo. Isso mexia com o psicológico delas, rsrsrs e elas logo queriam indicar o trabalho. 
PS: Genteemm, prestem atenção. Como falei era sempre pedido pequenos, as vezes um modelo, um nome 3d e por isso isso não me causava um prejuízo, mas sabia que posteriormente traria um retorno. Lembrem disso: A melhor forma de divulgação é o "boca a boca" (indicação). Então nos grupos de festas e mães eu consegui meus primeiros clientes (tipo os primeiros 5 clientes) e depois disso os clientes foram surgindo por indicação. Fulaninha do grupo comprou um nome 3d comigo e indicou uma amiga que comprei o nome e 10 caixinhas milks, que indicou outra amiga que comprou 20 caixas e por aí vai.. Até que surgiu minha primeira festa "grande". Naquela época (da forma que falo parece ter 10 anos, não é? rsrsrs) uma encomenda de R$300,00 na minha cabeça era uma festa grande. depois surgiu uma festa um pouco maior e depois maior e aí eu senti a necessidade de estabelecer um preço justo para meu trabalho, pois eu precisava agora ganhar dinheiro para investir no negócio. Foi quando criei minha tabela de preços. Foi difícil e demorado, pois eu calculei item por item, material por material e fiz minha tabela. Quando decidi mudar o preço eu achei que não venderia mais nada, pois pelos cálculos que eu fazia, para eu ganhar algo o valor de cada item aumentaria tipo 50%. Mas eu fiquei lá, firme e forte esperando o primeiro cliente que pagaria aquele valor. E foi assim que meu público me escolheu. Isso mesmo, eu não defini ou escolhi público quando iniciei. Meu público me escolheu, rsrsrsrs.
Eu sempre agi com muita segurança, fazia as pessoas pensarem que eu tinha muito conhecimento do assunto, sempre respondia tudo com total segurança (meu esposo chama isso de: USAR DO SEGREDO) e formalidade no limite. Nunca chamei uma cliente que seja de "flor", "querida", "amor". E se alguma empresa me tratar assim, perde logo a credibilidade. Sempre chamei as clientes pelo nome. Sou muito atenciosa, amorosa, mas entendendo que estou falando com um cliente e não com minha filha, irmã ou algo parecido.  E acima de tudo, sempre tive muito carinho por cada trabalho que fazia, sempre tive muita vontade de aprender e sempre tentava fazer algo melhor.
Enfim, os clientes foram surgindo (ressalto pelo menos 70% dos meus clientes são indicações e 30% via facebook e Instagran) e 3 meses após que a minha primeira máquina chegou, surgiu a necessidade comprar outra. Parece que tudo que falei durou um ano, mas não, foram 3 meses. Foi tudo muito rápido. Ahhhhhh, e digo mais. Minha ousadia foi tão grande que nesses 3 meses eu já estava dando curso. kkkkkkkkkkkkkkkkkkk. Mas lembrem que, embora só tivesse 3 meses que tinha minha máquina, eu já estudava o stúdio há muito mais tempo. Assim uma amiga me sugeriu fazer um curso e eu aceitei. Obrigada Day pela confiança e incentivo. E foi assim que comecei com os cursos. Devo ter me saído bem, pois com o tempo foram surgindo as indicações para o curso também. (Infelizmente atualmente não estou abrindo turma, por que fiquei sem espaço. O local que eu utilizava para o curso foi alugado :/).
Então, dessa forma que aconteceu e começou a Criando e Cortando. Com atitude, sem medos se daria certo ou não, com muito carinho, dedicação em cada trabalho e vontade de aprender cada dia um pouco mais. Trabalhando assim, de forma correta, cumprindo prazos, acreditando que você é uma empresa e agindo com tal, sem dúvidas os clientes vão surgir de algum lugar.

Bom, tentei resumir o máximo sobre o início, mesmo assim o texto ficou longo, mas espero que leia todo. Talvez tenha até me perdido pelo meio do texto, mas espero que entendam que há algo muito importante que tem que ter no início: ATITUDE. Atitude de aprender, atitude de fazer, atitude de ser profissional e atender o cliente da melhor forma possível, atitude de começar!

Beijos lindos*

terça-feira, 14 de junho de 2016

FORMINHA EM SCRAP JAKE

Olá, galerinha criativa!
Estava aqui passeando pelas pastas de fotos antigas e vi essa forminha que fiz há um tempinho. Ela é toda em scrap, não tem nada impresso. Super linda. Estava tão guardadinha que nem lembrava mais dela. Então resolvi compartilhar. Vai que tem alguém precisando de algo nesse tema.. 
**ATENÇÃO** Não compartilhe o arquivo. Indique o blog para que seus amigos possam ter acesso também. É um arquivo simples, porém foi bem trabalhoso para fazer. 

Espero que gostem. 



Lindos beijos! :**





segunda-feira, 13 de junho de 2016

CAIXA BISNAGA FLIP FLOP DUPLA

Sabe aquela caixinha super linda das duas bisnagas flip flop?? Então, resolvi disponibilizá-la aqui também. Ela já estava disponível lá no grupo, mas aqui muita gente consegue ter acesso. 
Por favor, não repassem o arquivo, é mais legal indicar o blog para que a pessoa possa baixar.
**Atenção**  Prefira fazer o download pelo computador.

Não esqueça de nos seguir aqui ao lado --->


Lindos beijos! :*

RECUPERANDO A BIBLIOTECA DO STÚDIO

Olá, Galerinha!
Quem nunca passou por um momento de desespero? Seja com a silhouette, com a impressora ou com o computador.. Sabe aquele momento que o PC resolve falhar e temos que formatar ou mesmo trocar de máquina? Só nesse momento você se toca que não havia feito backup da sua biblioteca do stúdio. Então bate aquele desespero. Xiii, perdi tudooo.
Mas calma, pois nem tudo está, literalmente, perdido. É possível recuperar sua biblioteca. Então segue o passo a passo de como recuperar os arquivos da sua biblioteca.

1. Abra o silhoutte stúdio e vá para a loja de design silhouette (Silhouette Store). Você pode acessar a Silhouette Store clicando no menu ARQUIVO --> LOJA DE DESIGN SILHOUETTE. Ou simplesmente clicando no ícone da loja que fica no canto inferior esquerdo (conforme imagem abaixo):


2. Após entrar na Loja de Design, log sua conta de usuário. Quando você está logado aparece seu nome no canto superior direito. Posicione o mouse em cima do usuário e vá em "Minha Conta"/My Account.


3. Então clique na opção "Recuperar todos os desenhos baixados"/"Recover all downloaded designs".


4. Após clicar na opção de recuperar os desenhos baixados, aparecerá uma mensagem e você deverá colocar a sua senha. (Gosto da loja em inglês, rsrsrs. Mas o texto era muito grande para traduzir, então no finalzinho do PAP tive que colocar em português). 


5. Após por a sua senha, imediatamente o programa começa a recuperação dos arquivos. Se sua biblioteca for muito grande pode demorar alguns minutos. Prontoo. Chega de desespero. Mas muitooo cuidado, pois essa recuperação só é permitida no máximo 3x. Eu já usei uma das minhas chances para poder mostrar para vocês o passo a passo (rsrsrs), então já é hora de começar a salvar os arquivos da minha biblioteca em outro lugar. Um HD, um drive, um PC alternativo.
Espero ter ajudado! :*